Patum: música i festa

Abstract

La música i la festa són el context musicològic generat per tal d’analitzar com afecten i interactuen els processos de patrimonialització a la música de festa. El cas d’estudi és Patum, de Berga, un cas molt estudiat des d’altres disciplines i que aquí es presenta des del vessant musical, seguint molts dels paràmetres tradicionals de l’etnomusicologia. La tesi analitza com la música referma l’experiència sensorial de la festa i la seva capacitat adaptativa dins un model determinat i compartit. La síntesi històrica permet detectar els dos canvis històrics més grans de Patum: del segle XIX al XX i del XX al XXI, totes dues basades en la dialèctica de la mirada externa. Aquestes, són precedides per una generació de discursos i valors i també per una transformació sonora de la festa. Entre tots aquests canvis hi contrasten unes realitats que no formen part de l’objecte patrimonial. La música té els seus propis codis capaços d’adaptar-se a cada nou context i la seva activitat coneix els marges socials que la permeten compartir-la. És així com en el cas estudiat es presenten les diferents músiques partícips de la festa. En aquest sentit, la tesi aporta l’explicació de molts dels sistemes sonors de Patum, amb especial èmfasi al Tabal. El Tabaler ha sigut una de les icones d’imatge i explicació de la festa més grans, i en canvi el seu codi musical no ha format part d’aquest discurs, fet que li ha permès seguir un model sonor transmès oralment i compartit per tota la comunitat festiva. La música actua com a mediadora entre el discurs oficialitzat i l’emoció desitjada de sentir la festa físicament. La tesi recull diferents síntesis històriques i una documentació àmplia de la música de Patum, tot plegat per tal de respondre les diferents afectacions de la música en els processos patrimonialitzadors de la festa.

Music and festival are the musicological context for the analysis about how the patrimonalization processes affect and interact through the festival music. The study case is Patum, a festival from the Catalan village of Berga, a very studied case in other knowledge disciplines but that here it is presented through the musical point of view, following the traditional parameters of ethnomusicology. This thesis analyses how music reaffirms the festival sensory experience and its adaptive capacity within a determined and shared model. The historical synthesis allows to detect the two biggest changes of Patum: from XIXth century to XXth one, and from XXth to XXIth, both based within the external look dialectical. Those are preceded for speech constructions and values, and also for a festival music transformation. Through all those changes there are some realities that contrasts and those are not a part or the patrimonial object. The music has its own codes able to adapt to each new context and knows the social margins that allows to share it. That’s how in this case of study are presented all different music participants in the festival. In that sense, the thesis offers a lot of explanations about sound systems of Patum, with special emphasis to the Tabal. The Tabaler has been one of the image icons and the biggest festival explanation, however its musical code hasn’t been part of this speech, so it allowed to follow an oral sound model shared with all the festival community. The music acts as mediator through the official speech and the desired emotion of the physic festival feeling. The thesis picks up many historical synthesis and a big documentation about Patum’s music, all that so to answer the different music affectations in the patrimonialization processes of festival.