Tradiciones y transmisión iconográfica en el arte altomedieval. La iconografía del sacrificio de Isaac en el arte hispánico (siglos VII al XII)

Abstract

Esta tesis estudia la iconografía del sacrificio de Isaac en un grupo de obras medievales hispanas, cuya cronología abarca desde el siglo VII al siglo XII. El trabajo se centra en investigar las formas de transmisión de modelos de un determinado repertorio figurativo al que se aplica el método iconográfico como herramienta de análisis, con un enfoque en el que preocupan especialmente las interacciones entre texto e imagen. La historia que se narra en Génesis 22 ha generado un aparato exegético, cuya bibliografía es prácticamente inabordable, que ha servido al cristianismo para asimilar el tema del Antiguo Testamento desde múltiples perspectivas, entre las que destaca la interpretación tipológica de la Pasión de Cristo. Asimismo, la historia bíblica ha sido representada con profusión en el arte cristiano desde sus inicios. Por tanto, se trata de una imagen elaborada a partir de un texto preexistente. El planteamiento inicial supone una serie de modelos y de patrones iconográficos estables cuyas desviaciones se pueden explicar tomando como base una fuente literaria. Esta tesis evalúa y analiza los límites de esta hipótesis. Una investigación de estas características solo es posible si se dispone de un corpus que incluya un sucinto estado de la cuestión para cada obra a estudiar, con el aparato descriptivo, crítico y bibliográfico más actualizado y relevante posible. La sistematización de este catálogo a partir del corpus es una de las aportaciones de esta tesis, ya que puede servir para futuras investigaciones que precisen de los datos recopilados.

La decisión de elaborar un catálogo iconográfico ha situado a esta investigación en unos parámetros tanto teóricos como metodológicos que se han ido estableciendo puntualmente. Se entiende la iconografía como un proceso de análisis que describe verbalmente el contenido de las imágenes mediante un sistema de decodificación que, idealmente, es gradual, y que va de la identificación a la interpretación, pasando por la descripción minuciosa de dichos contenidos para inferir el tema representado. La evaluación de este método analítico se hace a partir de un repaso historiográfico que contextualiza su validez, y continúa con un breve recorrido por las aplicaciones concretas en las representaciones del sacrificio de Isaac en el arte, así como una revisión de las cuestiones más importantes que han suscitado estas aproximaciones iconográficas. Por otra parte, se pone de relieve que el análisis iconográfico conduce, de manera natural, a la ordenación taxonómica con lo que la elaboración de catálogos se presenta como una tarea ineludible. Se considera que el principio heurístico de la catalogación es válido no sólo en un proceso de sistematización tradicional del corpus, sino que se indican sus posibilidades de migración al mundo digital. Por ello, una de las decisiones asociadas con la creación del catálogo ha sido el desarrollo de un programa informático, denominado Iconoteca, para gestionar la información que se iba recopilando durante el proceso de investigación que incluyera el material gráfico asociado a cada una de las obras estudiadas.

El grueso de la tesis lo constituye el catálogo, que ha sido concebido como una herramienta de consulta cuyo manejo pueda hacerse de una manera aleatoria y modular. El resultado de este tipo de aproximaciones taxonómicas constituye una base firme para elaborar y contrastar hipótesis, como por ejemplo, evaluar las relaciones texto-imagen centradas en el tema iconográfico del sacrificio de Isaac. Este enfoque se ha desarrollado en el último capítulo y ha consistido en una revisión y un análisis en profundidad de algunas particularidades iconográficas del tema en el arte medieval hispano que, aunque conocidas, no siempre habían recibido una atención específica, y para las que se propone una interpretación renovada.

This thesis studies the iconography of the sacrifice of Isaac in a group of Hispanic medieval works dating from the seventh century to the twelfth century. The research focuses on the modes of transmission of models and visual patterns of a particular figurative repertoire applying the iconographic method as an analytical tool, where a particular concern is the interactions between text and image. The story, arising from Genesis 22, has generated an exegetical apparatus whose bibliography is almost unreachable and has served to Christianity to assimilate the subject of the Old Testament from multiple perspectives, among which the most important is the typological interpretation of the Passion of Christ. Therefore, the premise is that of an image produced from an existing text. The initial approach departs from the assumption of the existence of a stable iconography whose deviations should be explained better if we assume a literary source for every single iconographic motif. This thesis analyses the limits of this hypothesis. A research of this nature is only possible with a corpus that collects as much information as possible for each artwork to study, along with the most current and relevant data in order to provide a descriptive, critical and bibliographical apparatus. The systematization of this catalogue is one of the contributions of this thesis, because it can serve for future research.

The decision to develop an iconographic catalogue as a research tool implies a theoretical and methodological contextualization. On the other hand, it emphasizes that iconographic analysis leads, naturally, to the management of taxonomies. Furthermore, the creation of this catalogue is an unavoidable task. The heuristic principle of cataloguing constitutes the premise not only in the process of traditional systematization of a corpus, but also in the migration to the digital world. Therefore, one of the decisions associated with the creation of the catalogue has been the development of computer software, called Iconoteca, in order to manage all the information collected during the research process to include not only the artworks but also the images associated on each item.

The bulk of the thesis consists of the corpus of artworks with representations of the sacrifice of Isaac. The text design of the corpus functions as a query tool and the reader can consult the catalogue modularly in a random manner. The result of such taxonomic approach provides a sound basis for developing and testing hypotheses, such as the relationship between text and image in the iconography of the sacrifice of Isaac. The last chapter develops this approach and consists of a review and a thorough analysis of some iconographic peculiarities of the subject in Spanish medieval art. These peculiarities, although known, had not always received specific attention and this thesis proposes a renewed interpretation.