La casa japonesa a través del cine de Yasujiro Ozu

Abstract

Through the films of Yashijuro Ozu, this thesis studies the Japanese house as a support for a way of living. The Japanese understanding of space, ma, includes the creation of an ambience that transcends the physical, built object of architectural construction and becomes evident in the house that is lived in. Ozu's films describe the radical process of transforrnation that Japanese society has undergone, particularly since the war, and shows the importance of the domestic world in Japan. The study of the house and how it is described, represented and inhabited offers interpretative clues for understanding the anthropological reality of which the house forms part. The director subjects his work to a process of stylistic purification that culminates when it reaches maturity.This process explains the particular relevance acquired by the traditional Japanese house in the scenes of his last films. This thesis focuses on five works of this final period. For each film, the plan of the house is drawn as the main stage in order to arrive at a realistic representation that does not aim to be real, but one that generates an instrumental support upon which the analyzed observations will be registered: the displacements and movements of the actors, the position of the camera, the visible axes, the position of furniture and objects ... Once the support is drawn, different scenes are analyzed. Ozu's cinematic code highlights a series of intrinsic mechanisms of the spatial order of the Japanese house. All of these spatial mechanisms -visual permeability,connecting rooms, that which is outside the visual field, double-circulation, multiple entrances and the fourth wall- are superimposed during the film. The construction of situations generales synergies between these spatial mechanisms that multiply the potential of the house and are sublimated into a series of attributes. When the double circulation, the multiple entrances and the connecting rooms are combined, the permeability of the plan is increased into the porous house. VVhen the number of connecting rooms is increased, the matrix house appears. When the visual permeability is combined with the fourth wall effect, the house behaves like a telescopic device that, as it unfolds, absorbs the successive spaces into a sort of expansive house. With this method of superposition, the thesis concludes itself into a series of attributes amongst which the discontinuous house, the stratified house and the disseminated house can also be found. Beyond Ozu's houses, at the end of the final chapter, these differentiating attributes of the traditional Japanese house are located in a number of contemporary works. Like a kind of sampler, certain topological similarities are to be shown. Thus, interferences of contemporary Japanese architecture are introduced as transitions between the various chapters dedicated to Ozu. Firstly, the works selected are analyzed through published documentation. After visiting them on a visit to Japan, the aforementioned analysis is compared with the experience and observation of the support inhabited by the user. All of the attributes identified in both traditional and contemporary Japanese architecture configure a neutral support that allows the inhabitant to appropriate the space. This thesis analyzes how this support suggests, but does not impose, a way of being inhabited that never infringes on the freedom of the inhabitant.

Esta tesis estudia la casa japonesa a través del cine de Yasujiro Ozu como soporte de un modo de habitar. El sentido japonés del espacio, ma, incluye la creación de un ambiente que trasciende el objeto físico de la construcción arquitectónica y repercute en el la casa vivida. El cine de Ozu describe el radical proceso de transformación de los modos de vida que experimenta la sociedad japonesa, especialmente después de la guerra, y muestra la importancia que tiene el universo doméstico en Japón. El estudio de la casa y cómo ésta es descrita, representada y habitada proporciona claves interpretativas para entender la realidad antropológica de la que la propia casa forma parte. El cineasta somete su obra a un proceso de depuración estilistica que culmina en su etapa de madurez. Este proceso explica la especial relevancia que la casa tradicional japonesa adquiere en los escenarios de sus últimos films. La tesis se centra en cinco peliculas de esta última etapa. De cada una de ellas se dibuja la planta de la casa como escenario principal con el objetivo de aproximarse a una representación verosimil que no pretende ser real sino generar un soporte instrumental sobre el que registrar las observaciones analizadas: desplazamientos y movimientos de los actores, posición de la cámara, ejes visuales, disposición del mobiliario y de los objetos ... Dibujado el soporte, se analizan distintas escenas. El código filmico de Ozu pone de relieve una serie de mecanismos intrínsecos de la organización espacial de la casa japonesa. Todos estos mecanismos espaciales: la permeabilidad visual, las habitaciones comunicantes, el fuera de campo, la doble circulación, el acceso múltiple y la cuarta pared se superponen a lo largo de la película. La construcción de situaciones genera sinergias entre estos mecanismos espaciales que multiplican el potencial de la casa y subliman en una serie de atributos. Al combinarse la doble circulación, el acceso múltiple y las habitaciones comunicantes, aumenta la permeabilidad de la planta en la casa porosa. Cuando el número de habitaciones comunicantes se multiplica, aparece la casa matriz. Al sumar la permeabilidad visual y el efecto de la cuarta pared, la casa actúa como un dispositivo telescópico que absorbe al desplegarse los espacios sucesivos, en una suerte de casa expansiva. Mediante este método de superposición, la tesis va concluyendo en una serie de atributos entre los que también se encuentran: la casa discontinua, la casa ajardinada, la casa estratificada y la casa diseminada. Más allá de las casas de Ozu, al final de cada capítulo, estos atributos diferenciales de la casa tradicional japonesa se rastrean en una serie de obras contemporáneas. A modo de muestreo, se pretende demostrar cierto parentesco topológico. Así, se intercalan interferencias de arquitectura japonesa contemporánea como transición entre los distintos capítulos dedicados a Ozu. En primera instancia, la selección de obras se analiza a partir de la documentación publicada. Después de ser visitadas durante un viaje a Japón, dicho análisis se contrasta con la experiencia y la observación del soporte habitado por el usuario. Todos estos atributos que se identifican tanto en la arquitectura tradicional japonesa como en la contemporánea configuran un soporte neutro que facilita al habitante la apropiación del espacio. En la tesis se analiza cómo dicho soporte sugiere, sin imponer, una manera de ser habitado que en ningún momento violenta la libertad del habitante.